Yiddish, la lucha por la sobrevivencia (parte 2)

Segunda parte del podcast de la BBC. La foto es de quinn.anya
http://www.bbc.co.uk/mediaselector/check/worldservice/meta/dps/2009/03/090320_yiddish_pt2_audio?nbram=1&nbwm=1&bbram=1&bbwm=1&size=au&lang=en-ws&bgc=003399&ls=79177″

Parte dos

Dennis Marks continúa su investigación en Nueva York. en esta parte él se reunirá con Aaron Lansky, fundador de la iniciativa “National Yiddish Book Centre”, un curioso y exitoso proyecto de conservación, librería y ahora centro de difusión dedicado a rescatar y cuidar los libros en lengua yiddish del “basurero de la historia” como lo describe su fundador Lansky. El Centro ha guardado, conservado e identificado miles de libros,  en un intento por mantener esta alegría, lenguaje exuberante vida. La propia historia de como se inició el Centro, en la actualidad capaz incluso de disputar el espacio y renombre del YIVO  Nueva York es bastante entretenida. Para quienes se inician en el yiddishkeith, éste podcast resultará perfecto.

Yiddish, la lucha por la sobrevivencia (parte 1)

LA BBC y sus extraordinarios documentales radiales: Yiddish, a Struggle for Survival (Part 1)
http://www.ivoox.com/docarchive-yiddish-a-struggle-for-survival_md_133708_1.mp3″

Yiddish fue la lengua de la diáspora judía, el idioma de un pueblo en movimiento por toda Europa. En cierto modo, también nuestra lengua, al nivel del quechua o el mapudungñ. A partir de la década del 30 empezó a sufrir un descenso en América y obvio, tuvo un corte dramático en la Europa de los 40. ¿Qué será de ella ahora?

Escuché este podcast documental de la BBC como parte de mi aprendizaje del inglés, y me pareció perfecto para responder la pregunta anterior. El podcast  describe la historia de la lengua yiddish y cómo fue casi aniquilada de la existencia. También narra como el yiddish encontró un nuevo hogar para la supervivencia en los Estados Unidos, donde todavía se habla en algunos barrios y los círculos judíos.

El yiddish también ha tenido una gran influencia en la cultura estadounidense, como en la música jazz y en numerosos préstamos para el inglés norteamericano que hicieron del yiddish fuente de un nuevo vocabulario que ahora es utilizado por los abogados de la costa Noreste y comprendido por todos los estadounidenses.

Este documental radial por el minuto 10 se pone bastante entretenido. A partir del 12′ aparecen los chicos que -en la actualidad- hacen teatro yiddish o “Folksbiene”. Y en el 20′ se hace un repaso sobre la relación entre el yiddish, el humor y la comedia. Para finalizar, no puede faltar un guiño a la época dorada de las temporadas de vacaciones en las montañas de Castkills (Nueva York), en lo que se conoció como el “Borsht Velt”, el anillo de centros vacacionales donde nació, entre otros,  el comic y el stand-up comedy como los conocemos hoy.

Descarga directa: http://www.ivoox.com/docarchive-yiddish-a-struggle-for-survival_md_133708_1.mp3

Henri-Lévy opina: “Caso DSK: cuestión de principios”

Siempre atento a las cosas del mundo, Bernard Henri-Lévy reafirma en cada opinión su pertenencia  a la tradición del “gran intelecutal francés”. De su blog tomo uno de sus textos a proposito del “ruido mediático que acompaña el caso Strauss-Khan, que no tiene en cuenta la presunción de inocencia, puede llegar a ejercer una terrible influencia sobre el tribunal que en su día juzgue los hechos”.

Strauss-Kahn judicializado en Nueya York
Strauss-Kahn judicializado en Nueya York

Mantengo que ese famoso perp walk, esa salida de la comisaría de Harlem bajo los flashes de los fotógrafos convocados por la policía, fue una humillación deliberada y no contribuyó en nada al establecimiento de la verdad.

Mantengo que argumentar que esa prueba es “la misma para todos” es una tomadura de pelo, además de una hipocresía, pues a todos no les esperan los mismos pelotones de cazadores de imágenes preparados para enviar por todo el mundo los clichés de su hombre esposado y ya desacreditado. Ese supuesto trato igualitario es una ilusión que encubre una iniquidad.

Mantengo que al dar esa imagen degradante de Dominique Strauss-Kahn, al insistir torpemente en su confinamiento en una galería de la prisión de Rikers Island reservada a los presos con enfermedades contagiosas y, finalmente, al aderezar su puesta en libertad con unas condiciones dignas de un jefe de la Mafia -y, una vez más, inútilmente hirientes-, han hecho como si ya hubiese sido declarado culpable, atentando así contra el pilar de toda justicia: el principio de la presunción de inocencia.

Mantengo que los tabloides que, desde el primer minuto y antes de que se supiese nada de la versión de los hechos del interesado -por no decir de los hechos a secas-, trataron a Strauss-Kahn de “perverso” (portada del New York Post), se indignaron por su puesta en libertad (el New York Post de nuevo: “El villano se ha librado”) y se hicieron eco de rumores sin verificar, siempre en su contra y que cambiaban cada dos horas (la partida precipitada… el billete comprado a hurtadillas… su aspecto estresado…), se erigieron en jueces en lugar de los jueces, lo que, una vez más, es una infracción de las leyes más elementales del derecho.

Mantengo que hemos visto formarse en torno al presunto inocente Strauss-Kahn un tribunal de opinión que, al revés que el otro, no se para ni en indicios ni en pruebas ni en testimonios contradictorios. Y mantengo que ese tribunal es

Continúa leyendo Henri-Lévy opina: “Caso DSK: cuestión de principios”

El jazán Glantz: El hombre que hablaba con Dios

Unos neófitos músicos adolescentes de la zona poniente de Santiago que recien se adentran en la balkan y klezmer musik, me solicitan orientación sobre la jazanut, ósea el tradicional arte del canto litúrgico hebreo. ¡¿Que podría opinar?!. Una de mis grandes frustraciones es mi nula habilidad melódica. No canto, tampoco soy diestro con algún instrumento. Más aún, no soy religioso y mi contacto con la jazaniut se reduce a esporádicos espacios de liturgia. Pero la voz de Leib Glantz la tengo grabada de modo definitivo en mi memoria.

Portada del libro biográfico de Glantz

Hablar de jazanut es repasar recuerdos sonoros. Primero asoma una imborrable interpretación del dilecto amigo bonaerense Kike Greenberg con ocasión de un festival de jazanut en la -hoy demolida- sinagoga de calle Serrano. Las reseñas sobre Julius Rosenblatt, el bisabuelo de mi novia, cantor de la comunidad judía de Diepholz, que me permitió conocer el rol y status del jazán en un kal. Las explicaciones del rabino Roberto Feldmann cuándo exponía con entusiasmo las reglas y cánones del nusáj hatefilá.  Por supuesto, la excepcional escena final de una de las cumbres del cine yiddish, Der Vilner Shtot Khazn (El jazán de la ciudad de Vilna, 1939); ese momento cuando Yoel Duvid Strashunsky, un Vilner Balabesl, interpretado por el popular jazán y actor Moishe Oysher, que había salido en busca de fama y fortuna en la opera de Varsovia y tras un exitoso pero materialista periplo mundano, justo el día de Kipur, retorna (teshuvá) donde su padre, su mujer Jana y su comunidad de Vilna, para a caer fulminado de muerte luego de interpretar el Kol Nidré.

Pero de todas esas imágenes hay una que sobresale sobre las demás, se trata de la historia del “Hombre que hablaba con Dios”. Sí, así de simple. Se trata de la voz de Leib Glantz, quizá el más célebre cantor de la llamada época de oro de la jazanut, una historia con un final similar al del Vilner Balabesl, pero sin tragedia.

La edad de Oro de la Jazanut

El período entre las guerras se considera generalmente como la “Edad de Oro de la Jazanut”. Y en este espacio de tensión tanto Glantz como su colega Erik Contzius (que se especializó en la reforma alemana) son considerados como los últimos de los más grandes cantores y compositores que han vivido alguna vez. Los 20 y 30 es la época cuando legendarios jazaním como Zavel Kwartin, Gershon Sirota (el ‘Caruso judío’), Mordecai Hershman y Yossele Rosenblatt (‘el rey sin corona de la jazanut’) florecieron con sus Steiger (del alemán steigen o escalas), sus Scarbove Niggunim y Misinai-spiel. En pocas palabras, y aunque hoy esto parezca extravagante, estos hombres tenían la capacidad de hacer llorar a la gente. Su canto y rogativas a lo núminoso hacía temblar de pies a cabeza a sus feligreses, asunto que agradecían con el fervor o la indiferencia.

A propósito de fervor o indiferencia, un chiste judío: ante la pregunta que es una sinagoga, la respuesta dice: “Es el lugar donde se ‘vive’ para el rabino, un ‘honor’ para el gabai, un escenario operático para el jazán y un lugar para parlotear para la congregación.

Más allá de bromas, Leib Glantz contribuyó a

Continúa leyendo El jazán Glantz: El hombre que hablaba con Dios

Música en el exilio: compositores judeopolacos

El http://www.jewishmuseum.org.pl (Museo de historia de los judios polacos) realizará esta semana un evento extraordinario, el concierto del ARC Ensemble (Toronto), “Música en el Exilio”,  este miércoles 03 de septiembre, a las 19,00 en el estudio W. Lutoslawski de la Polskiego Radia en Varsovia.

Mieczyslaw Weinberg. Moisei (Moishei) Samuilovich Vainberg

ARC Ensemble, es un conjunto de música de cámara canadiense compuesto por un grupo de artistas del Conservatorio Real de Música de Toronto. El propósito de los autores del proyecto ‘Música en el exilio’ es presentar la mejor música clásica de aquellos compositores judíos polacos cuya labor fue realizada durante la Segunda Guerra Mundial, en el exilio.

 

Esta vez, los artistas de Canadá descubrirán al público polaco la aún poco conocida música de cámara de sus compatriotas Mieczyslaw Weinberg, Alexander Tansman y Szymon Laks.

Mieczyslaw Weinberg (Moishei Vainberg) (1919-1996) es uno de los más grandes compositores del siglo 20. Hasta hace poco era desconocido y olvidado, y hasta el día de hoy sigue siendo visto a la sombra de su gran amigo Shostakovich. El sitio Classical.net a reseñado sobre él ” […] Weinberg es el tercer gran compositor soviético, junto con Prokofiev y Shostakovich.” Su muerte en Moscú el 26 de febrero de 1996, a la edad de 76  años, puso fin a una vida que distó mucho de ser fácil, pero que fue sufragada con la fortaleza que da su música: tenacidad y fortaleza.

Szymon Laks (1901, Varsovia – 1983, París) violinista, director y compositor, estudió matemáticas durante dos años en la Universidad de Vilna antes de entrar en el Conservatorio de Varsovia, donde se convirtió en estudiante del pianista Roman Statkowski, Henryk Melcer y Piotr Rytel (1921-24). En 1926 se trasladó a París para estudiar con Pierre Vidal (composición) y Henry Rabaud en el Conservatorio de París. Detenido por los alemanes en 1941, pasó tres años en los campos de concentración de Auschwitz y Dachau. Szymon Laks sobrevivió a la inhumanidad de los campos de concentración nazis y esa experiencia la excribió en un conmovedor e ingenioso libro de memorias, La musique d’un autre monde, publicado en 1948 en París y posteriormente en inglés por Northeastern University Press recien en ss, 1989.

Sería la música, literalmente, lo que salvó a Laks; como miembro de la orquesta del lager (violinista, director y arreglador), fue eximido de la odisea diaria del trabajo físico que causó la muerte de tantos a su alrededor. Al mismo tiempo, Laks fue testigo de la Shoá y experimentó de primera mano la irrelevancia del arte en medio de la destrucción total de todos los valores humanos, como ocurrió en los campamentos. La destrucción afecta su música y una gran cantidad de sus manuscritos se perdieron durante la guerra. En 1945 regresó a París, y promocionó la música en los círculos de emigrados polacos. Las composiciones de Laks pueden describirse como neo-clásicas; dejó varios cuartetos de cuerdas, suites sinfónicas, así como muchas obras de cámara y canciones.

Alexandre Tansman (1897, Łódź -1986, París) fue un prolífico compositor y virtuoso pianista. Pasó sus primeros años en su país natal, Polonia, pero vivió en Francia durante la mayor parte de su vida. Su música es fundamentalmente neoclásica, basándose en su patrimonio polaco y judío, así como sus influencias musicales francesas. En lo personal lo conozco por su opera comica Shabetai Zvi o el falso profeta, una mezcla curiosa entre clasisismo y avant garde.